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8부: 색채의 마법 II – 다중판 기법과 창의적 표현 소멸법이 하나의 판을 파괴하며 색을 쌓아가는 비가역적인 기법이라면, 판화의 세계에는 보다 유연하고 다채로운 방식으로 색을 표현하는 여러 기법들이 존재한다. 이러한 기법들은 작가의 기질과 작품의 목적에 따라 전략적으로 선택되며, 리노컷의 표현 가능성을 무한히 확장시킨다. 8.1. 다중판(Multi-Block) 기법: 모듈식 접근 다중판 기법은 다색 판화의 가장 전통적이고 보편적인 방법이다….

5부: 창작의 시작 – 디자인 구상부터 조각까지 5.1. 리노컷을 위한 디자인: 흑과 백의 사고 리노컷은 더하는 예술이 아닌, 빼는 예술이다. 즉, 판의 표면을 조각칼로 ‘제거’함으로써 이미지를 만들어내는 감산법(subtractive process)에 기반한다. 이는 연필로 흰 종이에 검은 선을 그리는 일반적인 드로잉 방식과는 근본적으로 다른 사고방식을 요구한다. 리노컷 작가는 ‘무엇을 그릴 것인가’가 아니라 ‘무엇을 남길 것인가’를 고민해야 한다. 파내어진…

4부: 당신의 첫 리노컷을 위한 완벽 가이드: 도구와 재료 리노컷의 세계에 입문하기로 마음먹었다면, 가장 먼저 부딪히는 관문은 바로 어떤 도구와 재료를 선택해야 하는가이다. 재료의 선택은 단순히 준비 단계가 아니라, 최종 작품의 미학적 가능성을 결정하는 첫 번째 창작 행위다. 판의 단단함, 조각칼의 형태, 잉크의 점성, 종이의 질감 등 각 요소의 조합이 결과물의 성격을 규정하기 때문이다. 초보자를…

3부: 거장들의 리노컷 – 피카소와 마티스, 그리고 그 후예들 3.1. 파블로 피카소(Pablo Picasso): 하나의 판으로 빚어낸 색채의 혁명 20세기 미술의 거인 파블로 피카소는 회화, 조각, 도예 등 손대는 모든 매체에 혁신을 가져왔으며, 리노컷 역시 예외는 아니었다. 1950년대 남프랑스의 발로리스(Vallauris)에서 판화가 이달고 아르네라(Hidalgo Arneˊra)와 협업하며 리노컷에 몰두하기 시작한 피카소는 곧 이 매체의 한계에 부딪혔다. 그는 다색 판화를…